ここ数年、自然をモチーフにした作品を描いているので、木々や花々がとても気になる。だのに、我が家には「色のある花」がほとんどない。季節ごとに、梅・すずらん・百合・曼珠沙華・ツツジなど咲くには咲くが全部が白い。まさに質実剛健（いきなり武士が飛び出してきそうな家だ）。

そんな武家屋敷？にも、例外的に色を咲かせる花がある。“ 福寿草 ”だ。真っ先に春を運んでくれる黄色い天使。霜柱の下からゴリゴリと頭を押しあげ、貪欲に陽の光を吸収しながら、怒涛のように成長をしてゆく姿を日々観察していると、ついつぶやいてしまう。「福ちゃん、アンタ凄いヨ」。
バラやユリと容姿で競ったら絶対に勝てない地味な花なのに、なぜか極上美人（バラやユリ）を圧倒している。太陽にキリッと立ち向かう姿には 品格すら感じる。という訳で、愛してやまない“ 福寿草 ”を私は今、Illustratorで描いているのだが、これが結構むづかしい。見た目が “土着的” な福ちゃんから “品格” を漂わせるにはどうすりゃいいの？

普段は、スケッチをして大体のイメージを固めてからMacの前へ座るのだけれど、今回は計画的に仕事を進めていくよりも、ひとつのキーワード『福寿草の印象』だけを頼りに描き進めた方がうまくゆきそうだ。そこで、始めにペンツールで花びらを一枚描いてみる。回転ツール→花びらの下中心をoptionを押しながらクリック→30度・回転コピー→command＋Dで繰り返す→花びらを一枚おきに少しだけ色を変える。
クルクルッ！！と花びらが回転して花の輪郭が見えてきたな。続いて、すべての花びらを選択→コピー→前面へペースト→拡大縮小ツール→花びらの中心をクリック→50%縮小。こんな感じで土台を作り、ぶっつけ本番で思いつくまま色々な表現を探しながらの制作をしている。そしていつものように「やっぱりデジタルって凄いよな」ってしみじみと思うのです。

と、のんきなことを言っている場合ではないのだ。早く完成させなければ！
だって、後ろには花の王様“桜” が控えているし、そろそろ福ちゃんの季節終わっちゃうもの。